viernes, 14 de febrero de 2014

BÉLGICA, CUNA DE MODA Y TENDENCIAS DONDE EMERGE TALENTO ESPAÑOL

http://www.zoomnews.es/197931/estilo-vida/moda/belgica-cuna-las-tendencias-y-academias-moda-las-que-emerge-talento-espanol?utm_source=twitterfeed&utm_medium=twitter

martes, 21 de enero de 2014

lunes, 11 de noviembre de 2013

domingo, 3 de noviembre de 2013

LOS FILMS DE DANZA QUE NO TE DEBERÍAS PERDER, LA DANSE (Frederick Wiseman, 2009)

Probablemente sea el formato documental el más acertado para retratar con claridad lo que es la danza. Si alguien podía hacerlo así, tras haber visto este film, tengo aún menos dudas de que esa persona era este director estadounidense maestro por antonomasia del género cinematográfico con cerca de 40 producciones y premios que así lo avalan, Frederick Wiseman. La elección de la institución tampoco ha sido casual, porque la excelencia y reconocimiento a nivel mundial del Ballet de la Ópera de París se mantienen intactos desde hace ya 300 años.


Introducción: El Ballet de la Ópera de París

Comencemos así, para los que a día de hoy lo desconozcan hablando muy por encima de esta institución, el Ballet de la Ópera de París. Su fundación se remonta a 1661 coincidiendo con el reinado de Luis XIV ligada entonces a la Academia Real de Danza y se completa años después, en 1713 con la Escuela De Danza de la Ópera. Su primer director fue Pierre Beauchamp y una de sus principales contribuciones a la danza fue precisamente la de "codificar las 5 posiciones básicas del ballet que a día de hoy conservamos".

En el s.XIX la compañía abrió la era de los ballets románticos con La Sylphide, obra a la que siguió Giselle. Y si una década después el inconmesurable imperio de los rusos (Diaghilev a la cabeza y sus exitosas producciones de vanguardia) hicieron que París entrara en un período de decadencia, supieron reponerse a ella precisamente con una apertura a estas nuevas corrientes y artistas que salían del país vecino. 

La Ópera de París ha tenido en sus filas a lo más granado del ballet mundial. Coreógrafos como Filippo Taglioni (creador de La Sylphide), Jules Perrot (de Giselle) o más recientemente a Willyam Forsythe. Como directores artísticos podrían destacar entre otras muchas las figuras de Lucien Petipa, hermano de Marius Petipa (1860-1868) o posteriormente al mismísimo Rudolf Nuréyev (de 1983-1989) y considerado para muchos críticos como el mejor bailarín del s.XX, probablemente incluso el mejor que haya existido. Hoy al frente de tal institución se encuentra  la francesa Brigitte Lefévre, cuya figura descubriremos a lo largo de los 159min que dura esta maravillosa obra documental. 
La lista de bailarines, desde Marie Taglioni a Sylvie Guillem, es interminable. Cabe subrayar, por si acaso no lo supieran, que hay cinco rangos: quadriles, coryphées y sujets forman parte del cuerpo de baile, por encima de ellos se encuentran los Premiers Danseurs y, lo más alto a lo que puede optar un bailarín es a ser nombrado Étoile.


La Danse, Frederick Wiseman

El primer encontronazo del realizador estadounidense con la danza se remonta a 1995 con su obra "Ballet", con la que se instala en el American Ballet para recoger la vida de esta institución, destacando en ella las figuras de Julio Bocca, Alessandra Ferri, Natalia Makarova o nuestro Ángel Corella. De esta obra por tanto quizá toque hablar más adelante. Pero lo que está claro es que Wiseman le coge el gusto a escarbar en un mundo para tantos desconocido y, años después, en 2009, decide infiltrarse en las entrañas de la Ópera de París para mostrarnos todo lo que allí ocurre, posibilita y gira en torno a esta otra reconocidísima compañía de danza. 


A lo largo de 159 minutos es capaz de mostrarnos todo: desde clases, ensayos, puestas en escena, sesiones de maquillaje, de costura, reparaciones logísticas, las relaciones profesionales que se tejen entre alumnos y profesores, las habidas también en el conjunto de la administración, gestiones de todo tipo. Wiseman no se ha dejado absolutamente nada y ha buceado absolutamente por todos los rincones del Ballet de la Ópera de París para enseñar al público todo lo que ha de ocurrir para que a día de hoy esta compañía siga con vida. 



- A nivel artístico es muy destacable la participación de bailarinas "Étoiles" como Emilie Cozette, Dorothée Gilbert o la genial y experimentada Aurélie Dupont. Pero no sólo de ellas, apenas a los 6 minutos de haber comenzado con la visualización aparece otra figura que a todos hoy nos ha de resultar familiar, es José Carlos Martínez (actual Director Artístico de la Compañía Nacional de Danza y entonces Étoile de dicho Ballet) acompañando a su partenaire Laëtitia Pujol en las correcciones que la maestra le realiza para la correcta ejecución de un, si no recuerdo mal, "chassé fouetté into arabesque".



- Y ésta es otra de las partes maravillosas, porque no siempre uno puede asistir a los ensayos y las clases que las estrellas de la danza realizan, y más aún poder escuchar las pequeñísimas correcciones artísticas e interpretativas que los otros grandes entendidos de la danza les realizan, sus "maîtres". Créanme si les digo que esto es una ventaja que apenas se puede vivir si no fuera por cintas como ésta. Como también lo es que entre unas y otras escenas se vayan entremezclando imágenes de los rincones más recónditos de este magistral edificio histórico situado en el epicentro de la ciudad francesa, el Palacio Garnier.



- Si a todo ello se le suma el hecho de poder acudir a las muchas reuniones que conforman la agenda de Brigitte Lefèvre, una Directora Artística capaz de lidiar con la gestión de la compañía, patrocinios, mecenazgos, reformas ministeriales que proponen sistemas especiales para la jubilación de sus bailarines, coreógrafos que mantengan la calidad de la danza, su apertura a las nuevas creaciones que convivan siempre con el Ballet de repertorio, así como conseguir que una vez traídos a la Ópera de París puedan trabajar con la mayor de las comodidades. Pero todo ello siempre y por encima de todo salvaguardando la figura y estatus de tan espléndidos bailarines, con los que también se muestra cercana y conversa. 
** En este punto además me resulta ciertamente interesante la conversación que lleva a cabo con Aurélie Dupont, una de sus étoiles y quien hoy ha cumplido los 40 años de edad. A pesar de seguir activa y de seguir con ello demostrando que es una de las grandes conocedoras y ejecutoras de este arte, sabe que su cuerpo y resistencia ya se enfrenta a ciertas limitaciones a consecuencia de la edad...

A continuación les muestro un vídeo ajeno al documental para que conozcan un poco más la figura de esta mujer que hoy lidera y dirige el Ballet de la Ópera de París:  



Si bien me encantaría seguir comentando cada escena, quizá ya les esté desgranando demasiado. Así que lo mejor es que si quieren descubrir todo ello, se dispongan ya a verla y me cuenten si les ha gustado...

La próxima semana continuaremos con otra obra cinematográfica relacionada con el mundo de la danza y definida por el propio Martin Scorsese así: 

"Es la película que llevo en mi conrazón. Continúa dándome la energía para seguir adelante". 



domingo, 27 de octubre de 2013

LOS FILMS DE DANZA QUE NO TE DEBERÍAS PERDER, BLACK SWAN (Darren Aronofsky, 2010)

Desde su estreno, hace ya cosa de un par de años, he escuchado multitud de críticas en torno a él y en no menos ocasiones unos y otros me han pedido mi opinión, la última en la consulta del fisioterapeuta al que recientemente he acudido... 

 

Pues bien, lo primero que me gustaría señalar es que no estamos ante un documental, si no más bien ante un film que se engloba bajo el género "Drama Psicológico" y que, es importante este dato, está realizado a merced de la dirección de Darren Aronofsky. Sí, el mismo que nos hizo meternos en la cruda piel de un mundo dominado por las ambiciones y adicciones (Réquiem por un Sueño, 2000), el que anteriormente había descrito de forma igualmente magistral la obsesión y ansiedad de un  matemático capaz de lidiar con una secta judía o con una no menos temerosa firma de Wall Street (Pi, fe en el caos, 1998), o el artífice de impregnarnos de igual modo de la emoción que desprende el retrato veraz, sutil y conmovedor de los angustiosos intentos de supervivencia de un perdedor (El luchador, 2008). 

Por lo tanto el ballet aquí no iba a pasar "de puntillas" por la gran pantalla, sin reflejar en esta oportunidad convertida en largometraje, lo más oscuro, las obsesiones más fuertes, que pueden llegar a invadir también este arte.


Aronofksy inyecta el terror en El Lago de los Cisnes, sirviéndose de la perfección técnica e interpretativa que se esconde bajo el Paso a Dos del Cisne Negro, de la magia que encierra siempre la música de Tchaikovsky y de la calidad que una actriz protagonista de la talla de Natalie Portman puede añadir a tales condimentos, para conseguir un a mi juicio estupendo thriller psicológico si se aprecia como tal. 


Tema aparte es la opinión de los más puristas, que si esperaban ver en este film una historia verídica tipo documental, se toparon de bruces con la angustia, la lucha y la peor obsesión que podría rodear éste o cualquier otro mundo, con imágenes a veces desagradables al más puro estilo del director que se quedan grabadas con tinta en nuestras retinas y que vienen a desembocar en las críticas vertidas por el propio sector. La propia Tamara Rojo no dudó así en tildar la película de "insultante": http://www.que.es/gente/201106141206-tamara-rojo-bofetada-natalie-portman-cont.html


Ciertamente en los 102 minutos que dura el largometraje, se hace gala de una técnica tan perfecta que resulta créanme imposible salga de una actriz de cine, por muchos esfuerzos (los 9 kilos que tuvo que adelgazar y las jornadas maratonianas a las que se sometió), por mucha danza que en sus años jóvenes Portman practicara o de incluso la consabida conexión que a partir de entonces surgiera con el propio coreógrafo hoy convertido en su marido.



Tampoco es real el reflejo de que en 12 meses nadie pueda convertirse en Primera Bailarina. Discordia que quedó aún más patente a tenor de los titulares que mostraba la prensa destacando toda esta abrupta preparación de la actriz, dejando así relegada al olvido a la verdadera bailarina que hubo de doblar la mayoría de las escenas de danza, Sarah Lane. Si no me equivoco, ni siquiera su nombre aparece en las líneas de crédito de la propia película y esto sí que es un despropósito



Motivos todos ellos que los entendidos del ballet tildan de insultantes, no sin razón bajo el enfoque de que la población en general pueda entender así la distante realidad. Pero insisto "Black Swan" es un thriller de drama psicológico y en este género para mi el resultado es espectacular y por ello nunca me cansaré de ver. 

Ahora que si lo que este público quiere es un buen documental sobre danza, esperen a ver el que próximamente les recomiendo...


lunes, 7 de octubre de 2013

domingo, 6 de octubre de 2013

NOMADA MARKET, PURA LANA EDITION

Por su ubicación, en un enclave de paso para viajeros y madrileños como lo es la estación de Chamartín, en un espacioso ático que tantas otras ferias y mercadillos de este tipo acoge, cada vez mejores... Por su originalidad y distinción; Por preguntarse aquéllo de: ¿Qué podemos hacer por tí?


Merece la pena visitar este mercado nómada que, desde hace 8 años, sirve de impulso para jóvenes y talentosos diseñadores, de origen nacional e internacional, que exponen y ponen a la venta sus creaciones para el deleite y disfrute de aquéllos que tanto disfrutamos acercándonos a curiosear, testar y si se da el caso (que raro es que no ocurra con la oferta disponible), comprar.
 

Aún estáis a tiempo de acercaros este fin de semana, espero animaros así con esta pequeña muestra de algunas de las cosas que yo he visto y fotografiado allí. Pero si estáis indecisos y sois de aquéllos que preferís informaros bien de los sitios en los que decidís invertir vuestro tiempo, también esto es para vosotros...


El Nómada Market es de esos sitios, esas ferias de diseño independiente con toques retro y vintage, impregnadas por un halo de artesanía que te invita a entrar y curiosear entre todo lo que allí se expone. Lo mejor, insisto, es que te decidas a acercarte (del 4 al 6 de Octubre / próxima edición en diciembre) pero si no lo has hecho te invito a adentrarte en esta edición especialmente dedicada a la lana...

- La entrada, cuesta 1€ y con ella dispones de un amplio escenario en el que descubrir todo un universo de la más original artesanía.

- Te permite además participar en sorteos, donde el regalo estrella en esta edición, como no podía ser de otra forma, son los ovillos de lana con los que ya no existe excusa que valga para comenzar a ponerte las pilas en el arte del tejer y el Do It Yourself que en los talleres también presentes aquí te enseñan.



- Todo ello mientras disfrutas de un paseo entre los puestos, aderezado a ritmo de música que corre a cargo de un DJ también especialmente contratado para la ocasión, para tú ocasión:

- Si entre tanto trajín te entra el gusanillo y quieres picar algo, no te preocupes que también eso está más que pensado...



- Y si eres de los que prefiere sentarse a tomarse algo más relajadamente, darle alguna que otra vuelta a lo que de momento has visto y pararte a organizar tu cabeza... sólo tienes que ir al final de toda la galería para disfrutar de las vistas y ambiente que te permite este acogedor BAR:



- Pero por encima de todo, lo que aquí merece la pena son los artículos, ropa, calzado, complementos, plantas, decoración y demás objetos que puedes encontrar y con los que probablemente sea la primera vez que te topes. Así que como tantas veces las imágenes valen más que las palabras, aquí te dejo una (muy pequeña insisto) muestra de todo lo que puedes encontrar en esta maravillosa feria, del diseño independiente:
















miércoles, 18 de septiembre de 2013

VICTOR VON SCHWARZ, EGO de MBFWM

Me gustó especialmente, como una de tantas veces, acudir a ver alguno de los desfiles que se presentan en el enclave de la Semana de la Moda de Madrid, bajo la plataforma EGO que desde 2006 cierra esta pasarela denominada Mercedes-Benz Fashion Week Madrid, y promociona a 10 de los jóvenes talentos que este país acuna en materia de moda. 


En esta ocasión recojo una galería fotográfica de uno de los diseñadores que allí presentó sus propuestas para la próxima Primavera/Verano de 2014, el pasado Martes 17 de Septiembre (2013), Víctor Von Schwarz. Apenas un "pedacito" de ésta su colección y un nombre que, bajo mi humilde criterio, no podéis dejar de conocer...













MERCEDES-BENZ FASHION WEEK MADRID: ASÍ HA SIDO SU 58 EDICIÓN

http://www.zoomnews.es/104004/estilo-vida/moda/mercedes-benz-fashion-week-madrid-asi-ha-sido-su-58-edicion

miércoles, 4 de septiembre de 2013

lunes, 26 de agosto de 2013

LA INTENSA COLABORACIÓN DE DALÍ CON LOS DISEÑADORES DIOR Y SCHIAPARELLI

http://www.zoomnews.es/97450/estilo-vida/cultura-y-espectaculos/furor-dali-y-moda-del-ayer-al-hoy-exposicion-del-reina-sofi?cx_source=carrusel

martes, 20 de agosto de 2013